Programa del curso

Contenidos y horas

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El programa se divide en 6 grandes bloques: Captura de imagen, Iluminación, Edición y Retoque, Sonido, Rodajes y Tutorías.

• CAPTURA
Adquirirás los conocimientos teóricos de teoría fundamental del video digital, teoría fundamental de la formación del vídeo digital en una cámara y flujos de datos y organización en la grabación de video.
Los contenidos prácticos son, en primer lugar, el manejo y configuración de las cámaras en modo vídeo, manejo y elección de lentes para el modo video (foco y zoom en lentes en modo manual, modos automáticos y lentes STM). Soportes y accesorios para cámaras: trípodes, sliders y estativos. Y en último lugar, captura de imagen en cámara lenta y timelapse.
*Es muy importante que los alumnos/as tengan previos conocimientos de fotografía fija.
*Podrán llevar sus cámaras particulares a clase con la finalidad de solucionar dudas y practicar junto al profesor.

MANEJO DE CÁMARA I.  3 horas
Breve historial de la función de video en cámaras de foto. Cómo lograr una textura “más cinematográfica”. Ajustes en cámaras Canon: resolución, frame rate, compresión, picture style, shutter, diafragma, ISO, temperatura de color.

MANEJO DE CÁMARA II.  3 horas
Ajustes básicos en cámaras Sony alpha: identificar los mismos ajustes encontrados en las cámaras Canon. Grabación de pruebas comparativas en cámaras Canon y Sony en plató: moiré, rolling shutter, frame rate, picture style / gamma / espacio de color, contraste y estilos de imagen (rango de imagen), ruido.

MANEJO DE CÁMARA III.  3 horas
Practica de configuración de cámara y grabación de planos con equipos Canon, Sony y propios de los alumnos.

ÓPTICAS Y FILTROS PARA VÍDEO.  3 horas
Aspectos narrativos de las ópticas, las diferentes sensaciones que cada una transmite. Diafragma mecánico vs. electrónico, recogido de foco, zoom, respiración, flares, monturas/adaptadores, punto óptimo, comparativo entre ópticas “caras” y “baratas”, filtro ND, filtros de efecto, crop factor. Práctica en plató. 

SOPORTES Y ACCESORIOS PARA MOVIMIENTOS DE CÁMARA.  3 horas
Trípode, slider y estativo.  Técnicas para movimientos fluidos de cámara.

ESTABILIZADORES Y GIMBALLS ELECTRÓNICOS.  3 horas 
Demostración y práctica de la estabilización electrónica a través de gymballs como el DJI RONIN.

• ILUMINACIÓN
Este bloque contempla la adaptación de los equipos de iluminación para trabajar con batería y equipos compactos, el análisis de los equipos LED y equipos compactos para trabajar en reportaje en exteriores o en estudio.
En la práctica conocerás y trabajarás con equipos de grabación LED “en cámara” y equipos ligeros LED a batería para trabajar “fuera de cámara”. También realizarás prácticas en estudio y exteriores sobre algunos esquemas básicos de iluminación de retrato y bodegón. En las prácticas de rodaje, se trabajará con las técnicas que se han estudiado en este bloque. 

FUNDAMENTOS DE LA ILUMINACIÓN.  5 horas
Calidad de la luz: suave o dura, directa o indirecta, luz principal, luz de relleno, luz de contra, luz de fondo, fresnel, kinoflo, LED, Gelatinas de corrección (temperatura de color). Clase práctica en plató.


• EDICIÓN Y RETOQUE DE COLOR EN PREMIERE

Esta área cubre la organización y edición de material de video en la plataforma Apple usando en software Adobe Premiere CC.
Los contenidos teóricos tienen que ver con la organización y etiquetado del material rodado, así como el manejo del software Premiere CC.
Los prácticos cubren desde importar material a Premiere, técnicas de edición básica, remapeado del tiempo y cámara lenta, creación de textos y animación básica en 2d,  retoque de color y mejoras de imagen como enfoque, reducción de ruido, estabilización, añadir grano, etc.

INTRODUCCIÓN AL MONTAJE NO LINEAL Y ENTORNO ADOBE PREMIERE CC. 3 horas
Breve historia y fundamentos del montaje: del montaje lineal al no lineal. Creación del proyecto, importación de material (footage de las pruebas de cámara), organización en carpetas, creación de secuencias, herramientas de montaje, comparación de las pruebas de cámara, práctica libre en el software

MONTAJE EN PREMIERE I.  3 horas
Montaje de la entrevista: importación y organización del material, sincronización del sonido directo, edición del contenido, inserción de planos recursos, inserción de música, práctica libre en el software.

MONTAJE EN PREMIERE II. 3 horas
Montaje del documental de situación. Time remapping, animación por key frames.

MONTAJE EN PREMIERE III. 3 horas
Montaje del reportaje urbano. Básico de etalonaje en Premiere (utilización de los archivos de pruebas de cámara, entrevista y making of). Corrección, grading, exportación.

MONTAJE EN PREMIERE IV. 3 horas
Montaje del timelapse, montaje del hyperlapse, estabilización del hyperlapse, efecto tilt shift.

• SONIDO
Aprenderás a capturar y trabajar con sonido en edición. Los contenidos teóricos se basan en la teoría básica del sonido y la edición con sonido en Adobe Premiere.
Los contenidos prácticos se basan en  la grabación de sonido a través de una DSLR con y sin micrófono, y en la captura de sonido utilizando una grabadora externa. Además realizarás prácticas de edición, sincronización, mejora y filtrado de sonido con Adobe Premiere CC.

CAPTURA DE SONIDO DIRECTO. 3 horas
Fundamentos de sonido directo. Ajustes de grabación. Accesorios para la grabación de sonido: pértiga / corbata / en cámara. Ajustes en cámara, ajustes en la grabadora.

PRÁCTICA DE RODAJE. ENTREVISTA. 4 horas
Fundamentos de sonido directo. Ajustes de grabación. Accesorios para la grabación de sonido: pértiga / corbata / en cámara. Ajustes en cámara, ajustes en la grabadora.

EDICIÓN DE SONIDO DIRECTO.  3 horas
Aplicación de filtros y ecualización. 

• RODAJE
Este bloque se centra en la parte práctica del curso. El rodaje por parte de los alumnos, divididos en pequeños grupos, de diferentes prácticas supervisados por profesores.  Desde una entrevista a una pieza documental, los alumnos/as utilizarán el material rodado como base de las prácticas de edición en Premiere CC.

PRÁCTICA DE ENTREVISTA. 4 horas
Grabación de entrevista con dos cámaras. Qué ver al localizar: luz disponible en el local, posición del sol, ruido ambiente, apoyo con luz artificial, planteamiento de cámara: valores de plano y movimiento, planos recursos.

PRÁCTICA DE RODAJE DE DOCUMENTAL SITUACIÓN.  4 horas
Grabación de un documental de situación con testimoniales.

PRÁCTICA DE REPORTAJE URBANO.  4 horas
Grabación de un reportaje urbano: skatepark, crossfit en el parque El Retiro, Madrid Río o en un mercado de barrio,…

PRÁCTICA DE TIMELAPSE.  3 horas
Concepto de timelapse e hyperlapse, técnicas disponibles y prácticas

• TUTORÍAS
A lo largo de todo el curso tendrás diferentes clases para revisar los proyectos realizados en clase y fuera de clase, solucionar dudas y recibir encargos para realizar fuera de clase. El curso concluye con la presentación de un proyecto final rodado y montado por parte de cada alumno/a.

TUTORÍA I. 2 horas
Revisión de material rodado y editado por los alumnos en la práctica de Entrevista. 

TUTORÍA II. 2 horas
Revisión de material rodado y editado por los alumnos en la práctica de Documental de situación. 

TUTORÍA III. 2 horas
Visionado del status del proyecto.

TUTORIA IV.  2 horas
Revisión de material rodado y editado por los alumnos en la práctica de Reportaje Urbano.

PRESENTACIÓN DEL PROYECTO FINAL. 3 horas

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